In dieser Ausstellung wird die gegenseitige Bedeutung, die das Zusammenwirken von Büchern und Kunst für die Entwicklung der Bildung und Kommunikation der Menschen hatten und haben an vielen Beispielen aufgezeigt. Lesende werden zu Kunstbetrachtenden – und der geistige Genuss ist ein doppelter.

Das titelgebende Zitat aus einem Brief Otto Pankoks an seine Frau, den er in seiner Gildehauser Zeit verfasste, ist der Leitspruch für unsere Ausstellung. Pankoks Aufenthalt in Gildehaus und Umgebung war kurz, aber der Sommer 1936 von intensiver Tätigkeit geprägt. Hartmann hingegen blieben mehr als 50 Jahre Zeit, die Schönheit der Gegend wiederholt festzuhalten.

Leben heißt: hören.
Anders als beim Sehen – man kann die Augen schließen – ist beim Hören ein Ausschluss von den Geräuschen durch das Ohr nicht möglich. In künstlichen Räumen der absoluten Stille ist der Mensch entweder auf die eigenen Körpergeräusche fixiert oder er wird alles tun, letztendlich diesem unerträglichen Zustand zu entfliehen.

Die Ausstellung lockt mit zauberhaften Bildern des Altmeisters der Illustration, Arthur Rackham, des Folk-Künstlers Dermot McCarthy und des Holzschneiders Esteban Fekete. Fotografien aus Irland treffen auf neuübersetzte Verse von William Butler Yeats.

Eintritt: nach eigenem Ermessen

Was geschah mit der jüdischen Synagogengemeinde Bentheim und den jüdischen Menschen, die hier lebten? Wer waren sie? Wohin flohen sie? Wohin wurden sie deportiert?

Von 1951 bis 1953 verband Hans Ohlms mit Horst Eckert eine Freundschaft. Der Lehrer und Künstler war dem jungen Musterzeichner-Azubi zugleich Vorbild und Weggefährte.

Bevor mit einer großen Herbst-/Winterausstellung das Jahr ab Ende November ausklingt, zeigt das Museum mit „Kraut und Rüben“ eine vierwöchige Kurzausstellung, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, Werke von verschiedensten Künstlern zu zeigen, von denen sich Werke in der Museumssammlung befinden.

Schon früh konnte sich der Sohn eines Kunstischlers für Kunst und Kultur begeistern. Diese Faszination und Begabung zum Musischen sollten ihn ein Leben lang begleiten.

In „… erblühen …“ versammelt das Otto Pankok Museum eine Abfolge von Werken von vier Künstlerinnen, die die Entwicklung unsere deutschen Gesellschaft begleitet haben. Erinnert Käthe Kollwitz (1967 – 1945), die grande dame der sozialkritischen Grafik in Deutschland, mit ihren Zeichnungen an Ungerechtigkeiten, Leid und Krieg, so versuchen die drei anderen Künstlerinnen einen Neustart nach 1945…

25 Jahre OPM – Max Liebermann geht, Max Ernst kommt. Das Otto Pankok Museum gestaltet um.

Aufbrechen, der inneren Überzeugung folgen, Widerstände überwinden.
Frauen, die am Beginn des 20. Jahrhunderts stehen und mit der Grafschaft verbunden sind, zeigen mit ihren erfolgreichen Lebenswegen, wie dies gelingen konnte.

Das Otto Pankok Musem ging am 23. Mai mit neukonzipierter zeitaktueller Ausstellung in die Wiedereröffnung und ist seitdem zu den gewohnten Zeiten besuchbar.

Heutige Debatten zu Lebensstilen greift das Otto Pankok Museum auf und zeigt eine seit dem Mittelalter gängige Bildergruppe der abendländischen Kunst: den Totentanz.

Was ist wirklich und wahr, was Manipulation und was sind Fake News? Vielgestellte Fragen!
Die surrealen Bilderwelten der in der diesjährigen Winterausstellung vertretenen völlig unterschiedlichen Künstlerpersönlichkeiten – weltberühmt, vergessen, jung – scheinen auf den ersten Blick nicht gleich verständlich.

Die Vorbereitungen waren mit vielen herausfordernden Neuerungen verbunden. Neben Bildern waren auch Objekte rund um den Kontext Musik in die Räumlichkeiten einzugliedern.

Künstler:
Max Pechstein – Reiseskizzen aus Italien; Max Liebermann – Skizzen der Muße; Otto Pankok – Skizzenbücher der Jugend, Arbeitskizzen und die „Fernsehskizzen“; Ingrid Moll-Horstmann – Reiseskizzen; Dora Regmann – Märchenskizzen und weitere Künstlerinnen und Künstler aus drei Jahrhunderten